意識到現(xiàn)今培養(yǎng)跨界人才的重要性，許多院校也在創(chuàng)痛學科的基礎上，推出各種跨學科項目，讓學生在“玩轉”多專業(yè)元素的過程中尋覓量身定制的專業(yè)方向。其中不得不提的是卡內(nèi)基·梅隆大學這所坐落于美國賓夕法尼亞州的著名學府擁有逾百年歷史，共開設7個學院，其中計算機學院和藝術學院都在全美名列前茅，前Google副總裁李開復、波普藝術領軍人物安迪·沃霍爾都曾就讀于此。今天YIYI網(wǎng)就帶領大家一起來了解一下卡內(nèi)基梅隆大學純藝術學位課程介紹。

純藝術學位課程

BFA @ CMU

BFA項目是卡梅藝術學院唯一授予純藝術學士學位的藝術專業(yè)課程，按照藝術的表現(xiàn)手法，將項目劃分為四個細分方向。

*需要完成三個學期的基礎課程，才可選擇細分方向

繪畫&印刷媒介&攝影

雕塑&裝置&地點藝術

電子&時基藝術

情境實踐

就讀CMU純藝術BFA項目，有機會選修計算機專業(yè)及其他專業(yè)的課程。

課程設置

Curriculum

Year 1多元化嘗試多種藝術形式

開設以下課程

風險、媒介、失敗

Risk, Agency, Failure

創(chuàng)作面對復雜想法的藝術作品，例如：藝術在世界上能做什么獨特的事情?你怎么能有趣地處理陌生和不熟悉的主題和材料?作為一名藝術家，你如何定義成功?如何將失敗視為藝術過程中富有成效的一部分?你如何適應打破和重塑藝術規(guī)則?

2D媒介：素描+繪畫

2D Media Studio: Drawing + Painting

提供幾乎任何媒介中高級工作所需的基本繪畫技能。從最初強調(diào)技術發(fā)展開始，隨著學期的進行，本課程將越來越關注發(fā)展想法和訴求。

3D媒介：雕塑，裝置、地點藝術

3D Media Studio：Sculpture, Installation, and Site-Work

課程學習使用木工車間、數(shù)字制造空間、金屬車間等創(chuàng)建 3D 藝術的概念、技術和工具集。課堂實驗將促使學生考慮物體、身體、空間和社會之間的關系，以及技術、工藝、形式和語言之間的關系。

電子媒介工作室：動態(tài)影像

Electronic Media Studio:

Introduction to the Moving Image

本課程介紹基于時間媒體制作的數(shù)字技能和工具。將通過探索動畫、表演、紀錄片和實驗過程來學習視頻和音頻制作。

藝術批判理論

Critical Theory in Art

批判理論分為兩個部分，分別介紹1400-1800年代、和1900-1960年代西方和非西方藝術的關鍵理論、哲學以及歷史和批判背景。

Year 2選擇未來發(fā)展方向

開設以下課程

公共藝術

Publics

學習背景和觀眾如何塑造藝術。要求考慮藝術家在文化、政治和社會方面的角色和責任。通過與各種公眾(真實和虛擬)互動的藝術創(chuàng)作，研究如何通過創(chuàng)作成為世界上積極的變革推動者。

平面媒介藝術

2D Media Studio

在繪畫的基礎上，涉足其他媒介，并繼續(xù)探索以二維藝術的可能性。

未來藝術

Futures

在當前許多棘手的挑戰(zhàn)中，藝術家有能力想象新的未來。本課程將展示如何在藝術實踐中，通過制作從各種角度探索批判性和富有想象力的世界，以及烏托邦、反烏托邦和模棱兩可的場景。

電子媒介工作室：交互性入門

Electronic Media Studio:

Introduction to Interactivity

本課程將介紹編程和計算媒體制作技能，以創(chuàng)建交互式藝術作品并批判性地使用新技術。涉及內(nèi)容：算法、機器人、虛擬現(xiàn)實、3D 引擎、面部跟蹤和識別、神經(jīng)網(wǎng)絡等。

藝術批判理論

Critical Theory in Art

批判理論分為兩個部分，分別介紹1960-1980中期年代、和1980中期-1990年代西方和非西方藝術的關鍵理論、哲學以及歷史和批判背景。

工作室選修(春季學期)

Studio Electives (Spring Semester)

學生需要在繪畫&印刷品&攝影、雕塑&裝置&地點藝術、電子&時基藝術、情境實踐四個方向中選擇一門課程深入。